| Född | 1 februari 1854 (Merseburg) |
| Avliden | 13 september 1929 (Erlangen) vid 75 Ärs Älder |
| Nationalitet | Tyskland |
| Epoker | Impressionism |
| Yrke | konstmÄlare |
| LĂ€rare till | Carl Steffeck |
| Medlemskap | Berliner Secession |
| KĂ€nda verk | SchloĂ Belvedere bei Weimar (1912), Strandlandschaft (1910), Weibliches Bildnis (1912), Reiher und Enten (1916), Stilleben |
Curt Herrmanns övre medelklassbakgrund gjorde det möjligt för honom att fatta ett materiellt oberoende beslut till förmĂ„n för sina konstnĂ€rliga böjelser. Som son till en försĂ€kringsdirektör upplevde Herrmann som ung den tyska enigheten och början av Wilhelmin-eran direkt i Berlin. Herrmann lĂ€mnade skolan utan examen, mot sin fars vilja, och försökte fĂ„ fotfĂ€ste pĂ„ den dynamiska konstnĂ€rliga scenen i den tyska huvudstaden. Vid 19 Ă„rs Ă„lder började han studera i Carl Steffecks konstnĂ€rsateljĂ©. Vid den hĂ€r tiden intresserade han sig frĂ€mst för mĂ€nniskor som motiv, i synnerhet portrĂ€tt. Tidsandan i det nya tyska kejsardömet, dess militaristiska inriktning, det kejserliga maktansprĂ„ket och kampen om kolonierna satte tydliga spĂ„r pĂ„ konstscenen under 1870- och 1880-talen. HistoriemĂ„leriet och dess inneboende patos firade triumfer. Herrmann kunde inte undgĂ„ denna fascination frĂ„n början och skrev in sig som elev till historiemĂ„laren Lindenschmit vid akademin i MĂŒnchen.
Vid sidan av portrÀttmÄleriet uppstod tidigt en passion för naturskildringar och konstnÀrligt arbete i naturen. Herrmann var fascinerad av naturliga fÀrger och ljuseffekter. Hans landskapsmÄlningar blev en förebild för en ung konstnÀrsgeneration. SjÀlv upptÀckte han nyimpressionismen som en uttrycksform. Med grundandet av en teckningsskola för kvinnor i Berlins samhÀlle etablerade Herrmann sig pÄ Berlins konstscen och tjÀnade med sin affÀrsidé det konstnÀrliga bildningsidealet hos den tidens övre medelklass och aristokratiska dam. Hans yrkesmÀssiga framgÄngar och hans Àktenskap med Sophie Herz, en av hans elever, gjorde att Herrmann Àntligen kunde fullfölja sina konstnÀrliga ambitioner med materiellt oberoende.
NĂ€r han Ă„tervĂ€nde till Berlin blev Herrmann en viktig del av det tyska mĂ„leriet i kejsardömet, inte bara som konstnĂ€r utan framför allt som mecenat och konstteoretiker. Som medgrundare och styrelseledamot bidrog han till att den moderna konsten i Tyskland etablerades i Berlin Secession och Deutscher KĂŒnstlerbund. Hans anstrĂ€ngningar för att frĂ€mja mottagandet av den franska nyimpressionismen i Tyskland ledde till ett samarbete med galleristen Paul Cassirer. Ă r 1906 ordnade Herrmann pĂ„ eget initiativ en utstĂ€llning med franska konstnĂ€rer vid Berlins sektion. Herrmann var ocksĂ„ aktiv som frĂ€mjare av konstnĂ€rsföreningen "Die BrĂŒcke". Han organiserade utstĂ€llningar, etablerade relationer och utmĂ€rkte sig som konstsamlare. PĂ„ 1920-talet vĂ€nde han inte bara Berlin ryggen, utan Ă€ndrade ocksĂ„ sin egen mĂ„larstil avsevĂ€rt. PĂ„ svĂ€rmoderns slott Ă€gnade han sin sena passion Ă„t stilleben med blommor, av vilka han utvecklade nĂ„gra till ett nĂ€stan abstrakt formsprĂ„k. Under nazisternas natt av krossat glas förstördes nĂ„gra av hans mĂ„lningar i slottet Pretzfeld. I centrum för nazisternas attacker stod ett centralt verk frĂ„n Herrmanns tidiga Ă„r. PĂ„ grund av en naken pojke anklagade de konstnĂ€ren för omoraliska och homoerotiska tendenser.
Sida 1 / 1
| Född | 1 februari 1854 (Merseburg) |
| Avliden | 13 september 1929 (Erlangen) vid 75 Ärs Älder |
| Nationalitet | Tyskland |
| Epoker | Impressionism |
| Yrke | konstmÄlare |
| LĂ€rare till | Carl Steffeck |
| Medlemskap | Berliner Secession |
| KĂ€nda verk | SchloĂ Belvedere bei Weimar (1912), Strandlandschaft (1910), Weibliches Bildnis (1912), Reiher und Enten (1916), Stilleben |
Curt Herrmanns övre medelklassbakgrund gjorde det möjligt för honom att fatta ett materiellt oberoende beslut till förmĂ„n för sina konstnĂ€rliga böjelser. Som son till en försĂ€kringsdirektör upplevde Herrmann som ung den tyska enigheten och början av Wilhelmin-eran direkt i Berlin. Herrmann lĂ€mnade skolan utan examen, mot sin fars vilja, och försökte fĂ„ fotfĂ€ste pĂ„ den dynamiska konstnĂ€rliga scenen i den tyska huvudstaden. Vid 19 Ă„rs Ă„lder började han studera i Carl Steffecks konstnĂ€rsateljĂ©. Vid den hĂ€r tiden intresserade han sig frĂ€mst för mĂ€nniskor som motiv, i synnerhet portrĂ€tt. Tidsandan i det nya tyska kejsardömet, dess militaristiska inriktning, det kejserliga maktansprĂ„ket och kampen om kolonierna satte tydliga spĂ„r pĂ„ konstscenen under 1870- och 1880-talen. HistoriemĂ„leriet och dess inneboende patos firade triumfer. Herrmann kunde inte undgĂ„ denna fascination frĂ„n början och skrev in sig som elev till historiemĂ„laren Lindenschmit vid akademin i MĂŒnchen.
Vid sidan av portrÀttmÄleriet uppstod tidigt en passion för naturskildringar och konstnÀrligt arbete i naturen. Herrmann var fascinerad av naturliga fÀrger och ljuseffekter. Hans landskapsmÄlningar blev en förebild för en ung konstnÀrsgeneration. SjÀlv upptÀckte han nyimpressionismen som en uttrycksform. Med grundandet av en teckningsskola för kvinnor i Berlins samhÀlle etablerade Herrmann sig pÄ Berlins konstscen och tjÀnade med sin affÀrsidé det konstnÀrliga bildningsidealet hos den tidens övre medelklass och aristokratiska dam. Hans yrkesmÀssiga framgÄngar och hans Àktenskap med Sophie Herz, en av hans elever, gjorde att Herrmann Àntligen kunde fullfölja sina konstnÀrliga ambitioner med materiellt oberoende.
NĂ€r han Ă„tervĂ€nde till Berlin blev Herrmann en viktig del av det tyska mĂ„leriet i kejsardömet, inte bara som konstnĂ€r utan framför allt som mecenat och konstteoretiker. Som medgrundare och styrelseledamot bidrog han till att den moderna konsten i Tyskland etablerades i Berlin Secession och Deutscher KĂŒnstlerbund. Hans anstrĂ€ngningar för att frĂ€mja mottagandet av den franska nyimpressionismen i Tyskland ledde till ett samarbete med galleristen Paul Cassirer. Ă r 1906 ordnade Herrmann pĂ„ eget initiativ en utstĂ€llning med franska konstnĂ€rer vid Berlins sektion. Herrmann var ocksĂ„ aktiv som frĂ€mjare av konstnĂ€rsföreningen "Die BrĂŒcke". Han organiserade utstĂ€llningar, etablerade relationer och utmĂ€rkte sig som konstsamlare. PĂ„ 1920-talet vĂ€nde han inte bara Berlin ryggen, utan Ă€ndrade ocksĂ„ sin egen mĂ„larstil avsevĂ€rt. PĂ„ svĂ€rmoderns slott Ă€gnade han sin sena passion Ă„t stilleben med blommor, av vilka han utvecklade nĂ„gra till ett nĂ€stan abstrakt formsprĂ„k. Under nazisternas natt av krossat glas förstördes nĂ„gra av hans mĂ„lningar i slottet Pretzfeld. I centrum för nazisternas attacker stod ett centralt verk frĂ„n Herrmanns tidiga Ă„r. PĂ„ grund av en naken pojke anklagade de konstnĂ€ren för omoraliska och homoerotiska tendenser.