På 1500-talet etablerade sig en ny typ av bild inom måleriet. Stillebenet erkändes som ett självständigt verk. Redan från Jan van Eyck och de holländska målarna på hans tid kan vi hitta små delar av bilder som visar ett arrangerat stilleben. De holländska målarna anses vara pionjärer inom stilleben och deras kompositioner av livlösa föremål är fortfarande en förebild för många samtida konstnärer idag. Blommor blev snabbt ett av de mest populära motiven. Christopher Ryland är en av de viktigaste företrädarna för det samtida botaniska måleriet i England. Hans arbete kännetecknas av en modern stil och en koppling till det traditionella akvarellmåleriet. Ryland vädjar till den estetiska tidsandan och sätter naturfynden i centrum för uppmärksamheten. De utvalda blommorna övertygar genom sin naturliga skönhet och klarar sig utan dekorativa tillbehör.
Christopher Ryland föddes i Sussex i mitten av 1900-talet och studerade konst vid Goldsmith College i London. Ryland lämnade skolan med en kandidatexamen i konst. Under sina tidiga år som konstnär anslöt sig Christopher till en grupp konstnärer som producerade en rad offentliga och miljörelaterade konstprojekt. Ryland målade storskaliga väggmålningar under denna fas. I början av 1980-talet specialiserade konstnären sig på botanisk målning. Han har presenterat sina verk i många utställningar. På nationell och internationell nivå har hans blomsterskildringar fått ett entusiastiskt mottagande och har från första början belönats med olika priser. Med sin botaniska konst har Christopher Ryland överfört en klassisk bildform till den moderna tiden. Målaren fångar växternas karakteristiska skönhet och får dem att framstå som fräscha och väldoftande med akvarellfärger. I enlighet med de engelska akvarellmålarnas traditioner använder Ryland endast det finaste brittiska pappret och akvarellfärger av engelsk tillverkning för sina akvareller.
Vid sidan av sitt praktiska arbete är konstnären också verksam som föreläsare och delar med sig av sina erfarenheter på målarkurser. I sitt hem Sudbury i Suffolk har konstnären skapat en verksamhet där han har införlivat många olika aspekter av konsten. Ryland är lärare och rådgivare, han publicerar sig i specialiserade tidskrifter och tidskrifter och hans verk fungerar som modeller för modern botanisk konst. Fint engelskt porslin bär målarens mönster och det engelska sällskapet för botanisk konst har valt Ryland till medlem. Mannen bakom målningarna är dock fortfarande dold. Det som syns är vad konstnären åstadkommer med sina verk. Det är de blommor som verkar bekanta som Ryland sätter in i ett nytt perspektiv, vilket ger betraktaren känslan av att upptäcka något helt nytt och njuta av det naturliga.
På 1500-talet etablerade sig en ny typ av bild inom måleriet. Stillebenet erkändes som ett självständigt verk. Redan från Jan van Eyck och de holländska målarna på hans tid kan vi hitta små delar av bilder som visar ett arrangerat stilleben. De holländska målarna anses vara pionjärer inom stilleben och deras kompositioner av livlösa föremål är fortfarande en förebild för många samtida konstnärer idag. Blommor blev snabbt ett av de mest populära motiven. Christopher Ryland är en av de viktigaste företrädarna för det samtida botaniska måleriet i England. Hans arbete kännetecknas av en modern stil och en koppling till det traditionella akvarellmåleriet. Ryland vädjar till den estetiska tidsandan och sätter naturfynden i centrum för uppmärksamheten. De utvalda blommorna övertygar genom sin naturliga skönhet och klarar sig utan dekorativa tillbehör.
Christopher Ryland föddes i Sussex i mitten av 1900-talet och studerade konst vid Goldsmith College i London. Ryland lämnade skolan med en kandidatexamen i konst. Under sina tidiga år som konstnär anslöt sig Christopher till en grupp konstnärer som producerade en rad offentliga och miljörelaterade konstprojekt. Ryland målade storskaliga väggmålningar under denna fas. I början av 1980-talet specialiserade konstnären sig på botanisk målning. Han har presenterat sina verk i många utställningar. På nationell och internationell nivå har hans blomsterskildringar fått ett entusiastiskt mottagande och har från första början belönats med olika priser. Med sin botaniska konst har Christopher Ryland överfört en klassisk bildform till den moderna tiden. Målaren fångar växternas karakteristiska skönhet och får dem att framstå som fräscha och väldoftande med akvarellfärger. I enlighet med de engelska akvarellmålarnas traditioner använder Ryland endast det finaste brittiska pappret och akvarellfärger av engelsk tillverkning för sina akvareller.
Vid sidan av sitt praktiska arbete är konstnären också verksam som föreläsare och delar med sig av sina erfarenheter på målarkurser. I sitt hem Sudbury i Suffolk har konstnären skapat en verksamhet där han har införlivat många olika aspekter av konsten. Ryland är lärare och rådgivare, han publicerar sig i specialiserade tidskrifter och tidskrifter och hans verk fungerar som modeller för modern botanisk konst. Fint engelskt porslin bär målarens mönster och det engelska sällskapet för botanisk konst har valt Ryland till medlem. Mannen bakom målningarna är dock fortfarande dold. Det som syns är vad konstnären åstadkommer med sina verk. Det är de blommor som verkar bekanta som Ryland sätter in i ett nytt perspektiv, vilket ger betraktaren känslan av att upptäcka något helt nytt och njuta av det naturliga.
Sida 1 / 2