För många konstnärer är det svårt att tjäna pengar på sin talang. Detta var också fallet för David James, som sökte sin lycka i London under andra hälften av 1800-talet. Han var fast besluten att göra stor succé med sitt måleri. Trots att han inte hade någon formell utbildning var han begåvad och full av hängivenhet för sitt hantverk. I början av sin karriär levde James i stor fattigdom och arbetade som gatukonstnär för att få ihop pengarna. Trots detta gav han aldrig upp. Han var ihärdig, vilket till slut gav resultat: en konsthandlare upptäckte honom och fascinerades av hans arbete. Genom denna vänskap och det ekonomiska stöd han fick kunde James utveckla sitt måleri ytterligare. Han fick erkännande och möjlighet till ett bättre liv, och en dag kunde han till och med ställa ut sina verk på Royal Academy.
Hans stil och de ämnen han valde speglade hans fasta karaktär. James målade främst landskap från havet. Den engelska kustens hårda hav, med sina våldsamma vågor och skarpa klippor, släppte honom inte. Med stor känslighet har han försökt fånga skönheten i denna ganska avskräckande region. Vem vet hur många dagar han tillbringade på Cornwalls kust i väder och vind för att studera landskapet i detalj. Det obevekliga engelska regnet har förmodligen blött ner hans kläder många gånger när han gjorde skisser och iakttog vågornas rörelser. Resultatet var verkligen värt ansträngningen. James målningar är dramatiska och fulla av liv. Havets naturkraft är nästan påtaglig när man tittar på hans verk. Ibland fokuserar han på att skildra en enda stormvåg som omfattar hela duken. Ibland är det de vidsträckta stränderna och de branta klipporna som står i förgrunden. I andra målningar skildrar han lugna kustlandskap med fiskebåtar och solsken som bryter igenom molnen.
James klassificeras i genren realism. Denna konströrelse vände sig bort från idealiserade, onaturliga scener. Syftet var att visa livet som det är. James lyckades utmärkt med detta. Särskilt hans användning av ljuset, och hur det reflekteras på vattnet, får motivet att verka verkligt. Varje penseldrag, varje färg och form, verkar mycket avsiktligt och perfekt koordinerat. Detta är anmärkningsvärt, särskilt när man betänker att han inte hade någon kamera för att kunna titta lugnt på vattnet. Han var tvungen att memorera de många detaljerna: Vågens krön, det skiftande ljuset, sprayen - havet är ständigt i rörelse. För att fånga den måste du ha tålamod och inte bli avskräckt.
För många konstnärer är det svårt att tjäna pengar på sin talang. Detta var också fallet för David James, som sökte sin lycka i London under andra hälften av 1800-talet. Han var fast besluten att göra stor succé med sitt måleri. Trots att han inte hade någon formell utbildning var han begåvad och full av hängivenhet för sitt hantverk. I början av sin karriär levde James i stor fattigdom och arbetade som gatukonstnär för att få ihop pengarna. Trots detta gav han aldrig upp. Han var ihärdig, vilket till slut gav resultat: en konsthandlare upptäckte honom och fascinerades av hans arbete. Genom denna vänskap och det ekonomiska stöd han fick kunde James utveckla sitt måleri ytterligare. Han fick erkännande och möjlighet till ett bättre liv, och en dag kunde han till och med ställa ut sina verk på Royal Academy.
Hans stil och de ämnen han valde speglade hans fasta karaktär. James målade främst landskap från havet. Den engelska kustens hårda hav, med sina våldsamma vågor och skarpa klippor, släppte honom inte. Med stor känslighet har han försökt fånga skönheten i denna ganska avskräckande region. Vem vet hur många dagar han tillbringade på Cornwalls kust i väder och vind för att studera landskapet i detalj. Det obevekliga engelska regnet har förmodligen blött ner hans kläder många gånger när han gjorde skisser och iakttog vågornas rörelser. Resultatet var verkligen värt ansträngningen. James målningar är dramatiska och fulla av liv. Havets naturkraft är nästan påtaglig när man tittar på hans verk. Ibland fokuserar han på att skildra en enda stormvåg som omfattar hela duken. Ibland är det de vidsträckta stränderna och de branta klipporna som står i förgrunden. I andra målningar skildrar han lugna kustlandskap med fiskebåtar och solsken som bryter igenom molnen.
James klassificeras i genren realism. Denna konströrelse vände sig bort från idealiserade, onaturliga scener. Syftet var att visa livet som det är. James lyckades utmärkt med detta. Särskilt hans användning av ljuset, och hur det reflekteras på vattnet, får motivet att verka verkligt. Varje penseldrag, varje färg och form, verkar mycket avsiktligt och perfekt koordinerat. Detta är anmärkningsvärt, särskilt när man betänker att han inte hade någon kamera för att kunna titta lugnt på vattnet. Han var tvungen att memorera de många detaljerna: Vågens krön, det skiftande ljuset, sprayen - havet är ständigt i rörelse. För att fånga den måste du ha tålamod och inte bli avskräckt.
Sida 1 / 1