Ruth Addinall är en samtida målare och skulptör som bor och arbetar i Edinburgh. Hennes verk har regelbundet ställts ut sedan 1990-talet, men hon upptäckte sin passion för konst relativt sent och av en slump. När hon deltog i ett konsthistoriskt seminarium som en del av sina romanstudier började hon för första gången intensivt engagera sig i konstnärer från olika epoker och rörelser - varpå en helt ny värld uppenbarade sig för henne. Addinall utvecklade snabbt ett intresse för att själv vara konstnärligt aktiv och började skapa sina första målningar och skulpturer. Till en början arbetade hon som självlärd konstnär i flera år. Senare började hon studera vid Frinck School of Sculpture i Paris. Dessutom arbetar hon som pianolärare.
Addinalls repertoar omfattar representativt måleri, stilleben med blomstermotiv, landskapsscener och porträtt. Motiven i hennes figurativa målningar är enskilda representationer av människor, ofta kvinnor, som förmedlar intryck av intimt eftertänksamhet och världslig avskildhet. Addinall är främst intresserad av vår tillvarons vardagligheter och hur vi formar vår yttre verklighet genom inre världar av känslor och tankar. Hennes karaktärer skildras i vardagliga situationer där de tycks vara försvunna i tankar och vända inåt, helt avskärmade från omvärlden: Skriva, läsa, dricka kaffe, röka eller vänta vid busshållplatsen. Surrealistiska kroppsproportioner, som i stiliserad form framkallar ett nästan statiskt fysiskt utseende, understryker verkens kontemplativa karaktär. Addinalls måleriska arbete avslöjar också hennes fascination för skulptur genom att hon använder former som ser ut som skulpturer.
Även om Addinall uttrycker ett intresse för att experimentera med olika konststilar har hon utan tvekan utvecklat en distinkt och originell konstnärlig stil som på ett modernt sätt förmedlar de intima, vilsna tankestånden i hennes egen inre värld. När det gäller hennes syn på konst och avsikten med sitt personliga kreativa arbete, låter hon den tyske konstnären Max Beckmann uttala sig om detta. I sitt "Brev till en målare" beskriver han konstnärernas arbete som en "disciplinerad frenesi" som uppstår i ett "konstpalats av fantasi". Enligt Addinall gör detta palats det möjligt för en att fly från den yttre världens trångsynthet och dra nytta av den inre världens oändliga vidder.
Ruth Addinall är en samtida målare och skulptör som bor och arbetar i Edinburgh. Hennes verk har regelbundet ställts ut sedan 1990-talet, men hon upptäckte sin passion för konst relativt sent och av en slump. När hon deltog i ett konsthistoriskt seminarium som en del av sina romanstudier började hon för första gången intensivt engagera sig i konstnärer från olika epoker och rörelser - varpå en helt ny värld uppenbarade sig för henne. Addinall utvecklade snabbt ett intresse för att själv vara konstnärligt aktiv och började skapa sina första målningar och skulpturer. Till en början arbetade hon som självlärd konstnär i flera år. Senare började hon studera vid Frinck School of Sculpture i Paris. Dessutom arbetar hon som pianolärare.
Addinalls repertoar omfattar representativt måleri, stilleben med blomstermotiv, landskapsscener och porträtt. Motiven i hennes figurativa målningar är enskilda representationer av människor, ofta kvinnor, som förmedlar intryck av intimt eftertänksamhet och världslig avskildhet. Addinall är främst intresserad av vår tillvarons vardagligheter och hur vi formar vår yttre verklighet genom inre världar av känslor och tankar. Hennes karaktärer skildras i vardagliga situationer där de tycks vara försvunna i tankar och vända inåt, helt avskärmade från omvärlden: Skriva, läsa, dricka kaffe, röka eller vänta vid busshållplatsen. Surrealistiska kroppsproportioner, som i stiliserad form framkallar ett nästan statiskt fysiskt utseende, understryker verkens kontemplativa karaktär. Addinalls måleriska arbete avslöjar också hennes fascination för skulptur genom att hon använder former som ser ut som skulpturer.
Även om Addinall uttrycker ett intresse för att experimentera med olika konststilar har hon utan tvekan utvecklat en distinkt och originell konstnärlig stil som på ett modernt sätt förmedlar de intima, vilsna tankestånden i hennes egen inre värld. När det gäller hennes syn på konst och avsikten med sitt personliga kreativa arbete, låter hon den tyske konstnären Max Beckmann uttala sig om detta. I sitt "Brev till en målare" beskriver han konstnärernas arbete som en "disciplinerad frenesi" som uppstår i ett "konstpalats av fantasi". Enligt Addinall gör detta palats det möjligt för en att fly från den yttre världens trångsynthet och dra nytta av den inre världens oändliga vidder.
Sida 1 / 1