| Född | 1619 (Rotterdam) |
| Avliden | 1693 (Amsterdam) |
| Nationalitet | NederlÀnderna |
| Epoker | Barocken, NiederlÀndisches Goldenes Zeitalter der Malerei |
| Genre | stilleben, genremÄleri |
| Yrke | konstmÄlare, kalligraf, konsthandlare |
| Familj | Make eller maka: Cornelia Pluvier |
| KĂ€nda verk | Stilleben mit Silberkanne und PorzellanschĂŒssel (1656), Stilleben mit Trinkhorn (1653), Stilleben mit chinesischem PorzellangefÀà (1669), Stilleben mit Silberschale (1658), Prunkstillleben (Detail) (1662) |
Ăven om man vet lite om hans utbildning eller hittar motstridiga uppgifter, kan Kalfs konstnĂ€rliga utveckling sĂ€kert spĂ„ras tillbaka till kĂ€nda Rotterdamska konstnĂ€rers miljö. Eftersom hans far var en vĂ€lbĂ€rgad tyghandlare i Rotterdam, fick han tidigt bekanta sig med överklassens kretsar, vilket sĂ€kert pĂ„verkade hans senare arbete. Senare, efter en kort vistelse i Haag, Ă„kte han till Paris, liksom mĂ„nga av sina flamlĂ€ndska kolleger, och Ă€gnade sig nĂ€stan utan undantag Ă„t stilleben; hans tidiga mĂ„lningar var snarare rustika scener av interiörer. Man kunde dock redan ana var hans senare passioner lĂ„g. I Paris kunde han befĂ€sta sina konstkunskaper och pĂ„ sĂ„ sĂ€tt samla vĂ€rdefulla erfarenheter för sitt senare arbete. Det sĂ€gs att den intensiva fĂ€rgrikedomen hos denna stillebenmĂ„lare inspirerades av hans berömda samtida Vermeer. Kalf anses dĂ€rför idag vara en av de viktigaste representanterna för barockens stilleben. NĂ€r mĂ„nga av hans verk dök upp igen för nĂ„gra Ă„r sedan efter en storskalig restaureringskampanj var experterna entusiastiska och jĂ€mförde honom till och med med Vermeer och Rembrandt.
Hans magnifika och utsmyckade stilleben Ă€r extremt exakt Ă„tergivna pĂ„ duk och fĂ€rgernas briljans och detaljrikedom Ă€r nĂ€stan andlöst subtil. De ljusreflektioner och skuggeffekter som Ă„terspeglas i de bedrĂ€gligt verkliga ytorna, liksom djupet mot en mestadels mörk bakgrund, tilltalade hans publik. Ăven pĂ„ grund av den uppenbara enkelheten, eftersom han satte fokus pĂ„ vanliga vardagliga saker. Kalf förblev alltid trogen sin stil med olika tolkningar av samma tema. Man kan nĂ€stan tala om serietillverkning, och det var faktiskt sĂ„ att det senare skulle gĂ„ i den riktningen. Detta uttrycktes ocksĂ„ i mĂ„nga av hans verk genom att ofta integrera en kinesisk porslinsskĂ„l. Numera kan man sĂ€ga att detta var ett av hans kĂ€nnetecken.
FrÄn och med 1653 bodde han uteslutande i Amsterdam. Under den sista perioden av hans liv Àr hans mÄlningar inte lÀngre sÄ röriga eftersom han fokuserade pÄ nÄgra fÄ utsökta motiv, men han fortsatte att Àndra dem i nya arrangemang. Detta var ocksÄ den tid dÄ han började massproducera sina arrangemang i lÀtt omarbetad form. Som ett resultat av detta fick hans verk ett allt större djup och en uttrycksfull gestaltning med kÀnsliga ljusaccenter. Willem Kalf var en berömd konstnÀr och blev mycket förmögen. Liksom mÄnga andra mÀstare i sin klass inrÀttade han en egen ateljé och förmedlade sina kunskaper till sina elever. Under de sista Ären av sitt liv, 1680 mÄlade han sin sista tavla, Àgnade han sig alltmer Ät att köpa och sÀlja konstverk och blev ocksÄ en eftertraktad konsthandlare och vÀrderare pÄ detta omrÄde.
Sida 1 / 1
| Född | 1619 (Rotterdam) |
| Avliden | 1693 (Amsterdam) |
| Nationalitet | NederlÀnderna |
| Epoker | Barocken, NiederlÀndisches Goldenes Zeitalter der Malerei |
| Genre | stilleben, genremÄleri |
| Yrke | konstmÄlare, kalligraf, konsthandlare |
| Familj | Make eller maka: Cornelia Pluvier |
| KĂ€nda verk | Stilleben mit Silberkanne und PorzellanschĂŒssel (1656), Stilleben mit Trinkhorn (1653), Stilleben mit chinesischem PorzellangefÀà (1669), Stilleben mit Silberschale (1658), Prunkstillleben (Detail) (1662) |
Ăven om man vet lite om hans utbildning eller hittar motstridiga uppgifter, kan Kalfs konstnĂ€rliga utveckling sĂ€kert spĂ„ras tillbaka till kĂ€nda Rotterdamska konstnĂ€rers miljö. Eftersom hans far var en vĂ€lbĂ€rgad tyghandlare i Rotterdam, fick han tidigt bekanta sig med överklassens kretsar, vilket sĂ€kert pĂ„verkade hans senare arbete. Senare, efter en kort vistelse i Haag, Ă„kte han till Paris, liksom mĂ„nga av sina flamlĂ€ndska kolleger, och Ă€gnade sig nĂ€stan utan undantag Ă„t stilleben; hans tidiga mĂ„lningar var snarare rustika scener av interiörer. Man kunde dock redan ana var hans senare passioner lĂ„g. I Paris kunde han befĂ€sta sina konstkunskaper och pĂ„ sĂ„ sĂ€tt samla vĂ€rdefulla erfarenheter för sitt senare arbete. Det sĂ€gs att den intensiva fĂ€rgrikedomen hos denna stillebenmĂ„lare inspirerades av hans berömda samtida Vermeer. Kalf anses dĂ€rför idag vara en av de viktigaste representanterna för barockens stilleben. NĂ€r mĂ„nga av hans verk dök upp igen för nĂ„gra Ă„r sedan efter en storskalig restaureringskampanj var experterna entusiastiska och jĂ€mförde honom till och med med Vermeer och Rembrandt.
Hans magnifika och utsmyckade stilleben Ă€r extremt exakt Ă„tergivna pĂ„ duk och fĂ€rgernas briljans och detaljrikedom Ă€r nĂ€stan andlöst subtil. De ljusreflektioner och skuggeffekter som Ă„terspeglas i de bedrĂ€gligt verkliga ytorna, liksom djupet mot en mestadels mörk bakgrund, tilltalade hans publik. Ăven pĂ„ grund av den uppenbara enkelheten, eftersom han satte fokus pĂ„ vanliga vardagliga saker. Kalf förblev alltid trogen sin stil med olika tolkningar av samma tema. Man kan nĂ€stan tala om serietillverkning, och det var faktiskt sĂ„ att det senare skulle gĂ„ i den riktningen. Detta uttrycktes ocksĂ„ i mĂ„nga av hans verk genom att ofta integrera en kinesisk porslinsskĂ„l. Numera kan man sĂ€ga att detta var ett av hans kĂ€nnetecken.
FrÄn och med 1653 bodde han uteslutande i Amsterdam. Under den sista perioden av hans liv Àr hans mÄlningar inte lÀngre sÄ röriga eftersom han fokuserade pÄ nÄgra fÄ utsökta motiv, men han fortsatte att Àndra dem i nya arrangemang. Detta var ocksÄ den tid dÄ han började massproducera sina arrangemang i lÀtt omarbetad form. Som ett resultat av detta fick hans verk ett allt större djup och en uttrycksfull gestaltning med kÀnsliga ljusaccenter. Willem Kalf var en berömd konstnÀr och blev mycket förmögen. Liksom mÄnga andra mÀstare i sin klass inrÀttade han en egen ateljé och förmedlade sina kunskaper till sina elever. Under de sista Ären av sitt liv, 1680 mÄlade han sin sista tavla, Àgnade han sig alltmer Ät att köpa och sÀlja konstverk och blev ocksÄ en eftertraktad konsthandlare och vÀrderare pÄ detta omrÄde.