Georges Valmier

Den franske målaren Georges Valmiers liv var en evig resa genom de konstnärliga uttrycksformerna. Redan i unga år tände konstens lågor en osläcklig eld i honom. Genom sin konstnärliga upptäckt av kubismen etablerade sig Valmier som en mångfacetterad konstnär vars färdigheter sträckte sig långt bortom måleriet. Teaterscener och balettsalar upplystes av hans kulisser och kostymer, och han designade även mattor och andra vardagsföremål. Hans konstnärliga arbete var alltid inspirerat av musik, från vilken han överförde harmonier och rytmer till en värld av färger och former, med offentliga framträdanden av verk av stora kompositörer som Debussy, Ravel och Fauré.

Valmiers väg Valmiers väg till konstnärligt mästerskap började vid Académie Humbert 1905, innan han två år senare påbörjade sina studier vid den prestigefyllda École des Beaux-Arts de Paris. Under denna tid skapade han ett stort antal porträtt, stilleben och landskap influerade av kubismen, som var revolutionerande vid den tiden. Utställningen på Salon d'Automne, där han stötte på Georges Braques och Paul Cézanne:s tidiga kubistiska verk, öppnade nya inspirationskällor för honom. Hans verk återspeglar en fascinerande prismatisk dissekering av bildmotivet som förflyttar betraktaren till en värld av geometrisk komplexitet. År 1913 ägde den första presentationen av hans verk rum på Salon des Indépendants, där allmänheten kunde njuta av konsttryck av hans verk.

Första världskriget Första världskriget satte också djupa spår i Valmier. Under sin tid i militärtjänst skrev han ner de hemska upplevelserna i sina "Carnets de guerre" (Krigsanteckningar). Efter kriget återvände han till Paris och träffade Léonce Rosenberg, en konsthandlare som var entusiastisk över Valmiers konst och tog honom under kontrakt. Under de följande åren hade Valmier många utställningar och publikationer och fortsatte att utvecklas konstnärligt. Han började utforska enskilda motiv mer intensivt och skapade olika gouacher och collage. Från och med 1922 började han återigen integrera kubistiska element i sitt arbete och utvecklade harmoniska geometriska kompositioner med intensiva färger.

Med år 1928 skedde en förnyad förändring i Valmiers konstnärliga uttryck. De tidigare dominerande raka linjerna fick ge vika för svängda, nästan organiska former. Mot 1930 övergick Valmier slutligen helt till det abstrakta måleriet, en utveckling som redan hade blivit tydlig i hans tidigare verk. Trots sin alldeles för tidiga död 1937 lämnade Valmier efter sig ett imponerande konstnärligt arv. Våra konsttryck, skapade med största omsorg och känsla för detaljer, erbjuder möjligheten att låta detta arv leva vidare och göra det tillgängligt för alla konstälskare.