Den amerikanska konstnären Grant DeVolson Wood blev internationellt känd med sitt konstverk "American Gothic". Hans stil kan hänföras till 1930-talets amerikanska regionalism. Han växte upp på landsbygden. Hans föräldrar var kväkare och drev en gård. Efter att ha slutat skolan började Wood en lärlingsutbildning i en trä- och metallverkstad. Han upptäckte sitt intresse för konst och måleri redan i unga år. Vid 14 års ålder vann Grant Wood sina första priser i konsttävlingar. Senare gick han på en konst- och arbetsskola i Minneapolis och tog kvällskurser vid School of the Art Institute of Chicago. 1916 avbröt han dock sina studier. En resa till Paris 1920 innebar en förändring. Han bestämde sig för att studera konst vid Académie Julian, vilket han slutförde 1923 och 1924. Under sin tid i Europa studerade Wood de olika måleristilarna. Han blev särskilt imponerad av den gamla holländska målarstilen hos konstnären Jan van Eyck. Snart hittade han kännetecken av denna stil i sitt eget arbete. Hans ateljé på Turner Alley 5 i Cedar Rapids är numera stadens konstmuseum.
Wood var inte bara involverad i målning. År 1927 ritade han ett glasmålningsfönster för en byggnad som hedrade fallna veteraner. På det stora fönstret fanns detaljerade avbildningar av stupade soldater från de sex amerikanska krigen. Han använde sitt kapital för att rikta in sig på andra konstnärer. På 1930-talet var den ekonomiska situationen i Amerika svår. För att stödja konstnärer under depressionen grundade han Stone City Art Colony nära sin hemstad. En av hans största framgångar var konstverket "American Gothic". Detta verk gjorde honom känd på den internationella konstscenen från en dag till en annan. Den realistiska skildringen använder sig av stilmedel från renässansen och visar en man med en högaffel och en kvinna, med ett nygotiskt trähus i bakgrunden. Båda personernas ansiktsuttryck verkar först och lite allvarlig. Kvinnans blick går förbi betraktaren. Bildens komposition påminner om ett fotografi. Tolkningen av skildringen är fortfarande präglad av tvetydighet och ambivalens. Frågan om det är en parodi eller en glorifiering är fortfarande obesvarad. Under sin livstid undvek Woods alltid frågor om bildens avsikt. Det viktiga verket kan idag beundras på Art Institute of Chicago. Även om målningen gjorde honom berömd var American Gothic inte den första målningen i denna nya stil. År 1929 gjorde han ett porträtt av sin mor med titeln Kvinna med växter i samma stil. Bland hans verk finns också ett självporträtt som nu finns på Figge Art Museum i Davenport.
Den amerikanska konstnären Grant DeVolson Wood blev internationellt känd med sitt konstverk "American Gothic". Hans stil kan hänföras till 1930-talets amerikanska regionalism. Han växte upp på landsbygden. Hans föräldrar var kväkare och drev en gård. Efter att ha slutat skolan började Wood en lärlingsutbildning i en trä- och metallverkstad. Han upptäckte sitt intresse för konst och måleri redan i unga år. Vid 14 års ålder vann Grant Wood sina första priser i konsttävlingar. Senare gick han på en konst- och arbetsskola i Minneapolis och tog kvällskurser vid School of the Art Institute of Chicago. 1916 avbröt han dock sina studier. En resa till Paris 1920 innebar en förändring. Han bestämde sig för att studera konst vid Académie Julian, vilket han slutförde 1923 och 1924. Under sin tid i Europa studerade Wood de olika måleristilarna. Han blev särskilt imponerad av den gamla holländska målarstilen hos konstnären Jan van Eyck. Snart hittade han kännetecken av denna stil i sitt eget arbete. Hans ateljé på Turner Alley 5 i Cedar Rapids är numera stadens konstmuseum.
Wood var inte bara involverad i målning. År 1927 ritade han ett glasmålningsfönster för en byggnad som hedrade fallna veteraner. På det stora fönstret fanns detaljerade avbildningar av stupade soldater från de sex amerikanska krigen. Han använde sitt kapital för att rikta in sig på andra konstnärer. På 1930-talet var den ekonomiska situationen i Amerika svår. För att stödja konstnärer under depressionen grundade han Stone City Art Colony nära sin hemstad. En av hans största framgångar var konstverket "American Gothic". Detta verk gjorde honom känd på den internationella konstscenen från en dag till en annan. Den realistiska skildringen använder sig av stilmedel från renässansen och visar en man med en högaffel och en kvinna, med ett nygotiskt trähus i bakgrunden. Båda personernas ansiktsuttryck verkar först och lite allvarlig. Kvinnans blick går förbi betraktaren. Bildens komposition påminner om ett fotografi. Tolkningen av skildringen är fortfarande präglad av tvetydighet och ambivalens. Frågan om det är en parodi eller en glorifiering är fortfarande obesvarad. Under sin livstid undvek Woods alltid frågor om bildens avsikt. Det viktiga verket kan idag beundras på Art Institute of Chicago. Även om målningen gjorde honom berömd var American Gothic inte den första målningen i denna nya stil. År 1929 gjorde han ett porträtt av sin mor med titeln Kvinna med växter i samma stil. Bland hans verk finns också ett självporträtt som nu finns på Figge Art Museum i Davenport.
Sida 1 / 1