Längs den inre guldkanten löper en fin pärlrad tätt intill bilden, medan mörka slitagemärken strukturerar ramens breda hals. Därifrån dras blicken nästan oundvikligen till Prometheus, vars bundna kropp sträcker sig i en brant diagonal över klippan. Jean-Louis-César Lair visar 1819 titanen i ögonblicket då han utsätts för sitt straff: Eftersom han förde elden till människorna kedjar Zeus fast honom vid klippan och överlämnar honom åt örnen. Från vänster tränger fågeln sig fram mot den starkt upplysta kroppen; kedjor håller fast hand- och fotleder. En arm sträcker sig uppåt, den andra öppnar sig i en avvärjande gest. Rödbrunt tyg, grågröna moln och svart sten omger den bleka huden. Ljuset samlas på bröstet, magen och lemmarna och sätter den fysiska plågan i centrum - man tittar dit, även om det är obehagligt.
Zumera fångar denna scen med en trappstegsformad barockprofil. På utsidan sträcker sig blad och små blommor över kanten; deras upphöjda delar lyser starkare än den prickade bakgrunden. Sedan en snedskuren kant med synlig patina, smala lister och slutligen den pärlbesatta innerkanten. För ett ganska kompakt verk är det mycket profil, det medger vi - men just denna trappstegsform framhäver djupet på väggen utan att begränsa bildutrymmet. Den fasta, nästan arkitektoniska effekten passar den spända kroppshållningen och mytens tyngd: ramen pryder inte bara, den sätter en tydlig gräns för den utsträckta figuren. Utan passepartout och glas sitter Leonardos duk direkt i guldprofilen; dess satinerade yta visar sig endast som en mild glans. När sidoljus faller på verket vandrar ljusa reflexer över ornament, fals och duk, och bilden och ramen smälter samman på ett sådant sätt att vi stannade till en stund i ateljén. Det händer oss inte med varje verk.