I 1800-talets Amerika fanns det inte mycket tid för de flesta människor att ägna sig åt stilar och konstnärliga uttryck. Art, det var något som diskuterades i elitkretsar av herrar med fina cigarrer på östkusten. Det var konströrelsen realismen som försökte överbrygga dessa världar. Med en önskan om att skapa levande och saklig konst ägnade sig ett antal målare åt att skildra vardagliga scener, framför allt Thomas Eakins (1844-1916), som nu anses vara en av de viktigaste amerikanska målarna från den här tiden.
Thomas Eakins familj hade irländska rötter, men till skillnad från många andra familjer med denna bakgrund hade familjen Eakins det ganska bra och Thomas, den äldste sonen, fick en bra skolutbildning som gav honom insikter i många ämnen. Hans nyfikenhet blev grunden för den representativa, realistiska konst som Thomas Eakins senare skulle göra sig känd för. Eakins inspirerades av gamla mästare som Rembrandt och Diego Velázquez, fick bränsle från sina egna erfarenheter och samtal med sin gode vän Walt Whitman och fick lära sig av perioder av studier vid berömda konstskolor som École des Beaux-Arts i Paris, och han visste hur han skulle ge konsten nya uttrycksformer. Hans verk innehåller scener med människor i roddbåtar eller idrottare som tränar. Bilderna är bilder av ögonblick och ögonblick, plockade ur ett oavbrutet flöde av ögonblick.
I Eakins verk återkommer också scener från hans familjeliv. Generellt sett kan man känna igen en självbiografisk ton i många av hans bilder. Konstnären framträder till exempel som en roddare i bakgrunden av verket "Max Schmitt in a Single" eller som en uppmärksam observatör av en operation i "The Agnew Clinic". Motivet med den kliniska verksamheten återkommer senare i "Die Klinik Gross". Dessa två bilder är representativa för den ökande tendensen till provokation i Eakins verk. Trots detta är hans verk fortfarande fängslande på grund av sin skarpa realism, som ofta ger de avbildade personerna ett djupt uttrycksfullt uttryck. Thomas Eakins misslyckades i stort sett med att nå kommersiell framgång under sin livstid. I slutet av sin karriär ägnade han sig också alltmer åt fotografi, men han är fortfarande främst känd och uppskattad som en begåvad målare av intensiva skildringar från vardagslivet.
I 1800-talets Amerika fanns det inte mycket tid för de flesta människor att ägna sig åt stilar och konstnärliga uttryck. Art, det var något som diskuterades i elitkretsar av herrar med fina cigarrer på östkusten. Det var konströrelsen realismen som försökte överbrygga dessa världar. Med en önskan om att skapa levande och saklig konst ägnade sig ett antal målare åt att skildra vardagliga scener, framför allt Thomas Eakins (1844-1916), som nu anses vara en av de viktigaste amerikanska målarna från den här tiden.
Thomas Eakins familj hade irländska rötter, men till skillnad från många andra familjer med denna bakgrund hade familjen Eakins det ganska bra och Thomas, den äldste sonen, fick en bra skolutbildning som gav honom insikter i många ämnen. Hans nyfikenhet blev grunden för den representativa, realistiska konst som Thomas Eakins senare skulle göra sig känd för. Eakins inspirerades av gamla mästare som Rembrandt och Diego Velázquez, fick bränsle från sina egna erfarenheter och samtal med sin gode vän Walt Whitman och fick lära sig av perioder av studier vid berömda konstskolor som École des Beaux-Arts i Paris, och han visste hur han skulle ge konsten nya uttrycksformer. Hans verk innehåller scener med människor i roddbåtar eller idrottare som tränar. Bilderna är bilder av ögonblick och ögonblick, plockade ur ett oavbrutet flöde av ögonblick.
I Eakins verk återkommer också scener från hans familjeliv. Generellt sett kan man känna igen en självbiografisk ton i många av hans bilder. Konstnären framträder till exempel som en roddare i bakgrunden av verket "Max Schmitt in a Single" eller som en uppmärksam observatör av en operation i "The Agnew Clinic". Motivet med den kliniska verksamheten återkommer senare i "Die Klinik Gross". Dessa två bilder är representativa för den ökande tendensen till provokation i Eakins verk. Trots detta är hans verk fortfarande fängslande på grund av sin skarpa realism, som ofta ger de avbildade personerna ett djupt uttrycksfullt uttryck. Thomas Eakins misslyckades i stort sett med att nå kommersiell framgång under sin livstid. I slutet av sin karriär ägnade han sig också alltmer åt fotografi, men han är fortfarande främst känd och uppskattad som en begåvad målare av intensiva skildringar från vardagslivet.
Sida 1 / 4