Längs Isar strömmar vattnet som ett svalt band ner i djupet, åtföljt av en strand vars sluttande bank nästan upptar hela den högra halvan av bilden; breda drag i grönt, blått, grått och sandgult formar sluttningen, medan en orangefärgad bro sträcker sig över floden under den bleka himlen. Kandinsky bygger upp utsikten över München från 1901 inte av släta ytor, utan av synligt placerade färgpartier: Mörka trädkronor samlas till höger över sluttningen, flodbädden lutar åt vänster, och mellan dessa två poler leder en ljus stig till bron, så att landskapet samtidigt framstår som fast sammanfogat och i rörelse. Särskilt de plötsliga övergångarna mellan rostorange och blått ger scenen en viss orolig känsla; inte ens himlen verkar tom, utan genomsyras av grått, violett och små varma inslag.
I detta verk på duk av typen Leonardo (satin) inramar Lena bilden utan passepartout - och det är precis vad denna ram från serien Academie gör: den ramar in, varken mer eller mindre. Med en bredd på endast 18 millimeter är den guldfärgade listen vid måtten 48 x 67 centimeter knappt mer än en aning av avgränsning, vilket passar den kraftfulla målningen väl eftersom ingen annan volym konkurrerar med den; de 26 millimeter höjden på det högsta stället ger ändå ramen tillräckligt med volym. Den som vill se mer av målningen än av ramen har kommit rätt. Färgmässigt händer det verkligen något: det matta guldet ligger direkt intill de blågrå partierna av vatten och himmel och låter deras kyla träda fram tydligare, men vid bron kommer den påfallande nära dess ockra och orange nyanser, så att det nästan uppstår en övergång från den målade stranden till ramen vid den övre horisonten. Nedtill bildar däremot de mörka gröna ytorna en skarp kant mot guldet, och de fina mörka prickarna i guldramen förhindrar att tonen framstår som alltför ny jämfört med Kandinskys brutna färgskala.
I det övre högra hörnet framgår detta förhållande tydligast: Det varma guldet gränsar där samtidigt till svartgrönt, kopparorange och en liten fläck himmelsblått - det är vid denna punkt som jag fastnar längst när jag betraktar verket.