Bukett med vallmo Målning av Odilon redon (1840-1916).

Från den djupt placerade vasen sträcker sig buketten uppåt i en lös, nästan cirkulär rörelse; enskilda stjälkar försvinner in i den brunaktigt gröna bakgrunden, medan blommorna framträder som utspridda färgöar. Röda vallmo blommor dominerar den övre bågen och utgör tydliga blickfång med sina mörka centrum. Däremellan står vita, rosa och gula blommor, delvis vidöppna, delvis fortfarande sammanpressade. Deras former förblir mjuka, ibland bara antydda, som om de först uppstod medan man betraktar dem. Längst ner ramar en ljus bordsremsa in den gråblå vasen, men även här saknas skarpa gränser. Redon ordnar inte stillebenet enligt botanisk noggrannhet: färg, minne och utseende flätas samman. Det är just de små blå inslagen mellan vallmohuvudena som fångar blicken - de kyler ner det dämpade röda och ger den frodiga buketten något eftertänksamt, utan att ta ifrån den dess fysiska närvaro.

I detta verk på duk, Salvador, är det den matta tygytan som i hög grad avgör hur nära bilden verkar vara. Väven framträder tydligt även genom de röda vallmo-bladen och den gråbruna bakgrunden; särskilt uppe till höger bryter dess fina rutmönster upp de till synes sammanhängande färgytorna i många små upphöjningar. Inte heller de vita och rosa blommorna ser ut att vara jämnt tryckta: ljusa lager ligger optiskt över mörkare spår, medan enstaka violetta streck framträder som i efterhand tillagda penseldrag. Man får lust att stryka över dem, även om den synliga kornigheten redan avslöjar tillräckligt om texturen. Utan glas förblir ytan oförändrad; Noemi drar därför endast en smal gyllene ram runt helheten. Trycket har inte något egentligt färgreliefer, men materialet och trycklagren skapar på nära håll ett djup som till och med överraskade mig när jag betraktade fotona. På så sätt bevarar utförandet framför allt just det trevande samspelet mellan placering och korrigering, som får buketten att framstå som levande i det ögonblick den skapas.