Många konstnärer var tvungna att i sin ungdom hävda sig mot sitt eget föräldrahem. Inte William Powell Frith: hans talang erkändes och uppmuntrades tidigt av hans egen far, en hotellägare i norra Yorkshire.
Förutom sina stora, ibland monumentala landskapsmålningar gjorde Frith sig ett namn främst genom sina genremålerier. Det viktorianska Storbritannien kännetecknades av industrins triumfatoriska framfart, men också av djupa sociala kontraster, från stor rikedom till förkrossande masslidande. Frith var en av de målare som inte drog sig för att fånga fattigdomen på duken. Den berömda målningen "The Crossing Sweeper" visar en trasig liten pojke som förbereder sig för att städa gatan framför en välklädd dam från avföring (t.ex. hästspillning) med en kvast för att få dricks. Två andra verk av Frith, "The Derby Day" och "Ramsgate Sands", som skildrar folkmassor vid hästkapplöpningar respektive på en badstrand, sparar inte på kontrasten mellan rika och fattiga. "The Derby Day" samlar hundra typiska karaktärer från alla de samhällsklasser som var kända vid den tiden. Författare som Charles Dickens gav fattigdomen en röst - målare som Frith gav den ett ansikte. Det är ingen tillfällighet att många av Friths målningar har Dickens romaner som motiv. En del av dem har i sin tur senare fungerat som modeller för illustrationer. Att John Powell Frith valdes in i Royal Academy 1858 illustrerar den förändrade attityden hos hans samtid: Bara några år tidigare var det otänkbart att målningar av "samhällets avskum" skulle ha hittat in i Storbritanniens högsta konsttempel.
En annan av John Powell Friths specialiteter var att göra flera målningar av samma ämne - ofta med några decenniers mellanrum. Frith målade "The Crossing Sweeper" tre gånger, den sista gången 1890 - alltid med kvinnan i aktuell mode. Vid den här tiden, efter att Jack the Rippers blodtörst hade dragit fram den massiva misären i Londons East End i rampljuset, var den sociala frågan mer aktuell än någonsin....
Frith var naturligtvis ganska ambivalent: Den harmoniska familjebildmålaren hade tolv barn med sin fru och sju med sin älskarinna - fattigdomens målare var samtidigt en traditionalist som strängt förkastade moderna konstströmningar som impressionismen, förraphaeliterna och en Oscar Wildes esteticism.
Många konstnärer var tvungna att i sin ungdom hävda sig mot sitt eget föräldrahem. Inte William Powell Frith: hans talang erkändes och uppmuntrades tidigt av hans egen far, en hotellägare i norra Yorkshire.
Förutom sina stora, ibland monumentala landskapsmålningar gjorde Frith sig ett namn främst genom sina genremålerier. Det viktorianska Storbritannien kännetecknades av industrins triumfatoriska framfart, men också av djupa sociala kontraster, från stor rikedom till förkrossande masslidande. Frith var en av de målare som inte drog sig för att fånga fattigdomen på duken. Den berömda målningen "The Crossing Sweeper" visar en trasig liten pojke som förbereder sig för att städa gatan framför en välklädd dam från avföring (t.ex. hästspillning) med en kvast för att få dricks. Två andra verk av Frith, "The Derby Day" och "Ramsgate Sands", som skildrar folkmassor vid hästkapplöpningar respektive på en badstrand, sparar inte på kontrasten mellan rika och fattiga. "The Derby Day" samlar hundra typiska karaktärer från alla de samhällsklasser som var kända vid den tiden. Författare som Charles Dickens gav fattigdomen en röst - målare som Frith gav den ett ansikte. Det är ingen tillfällighet att många av Friths målningar har Dickens romaner som motiv. En del av dem har i sin tur senare fungerat som modeller för illustrationer. Att John Powell Frith valdes in i Royal Academy 1858 illustrerar den förändrade attityden hos hans samtid: Bara några år tidigare var det otänkbart att målningar av "samhällets avskum" skulle ha hittat in i Storbritanniens högsta konsttempel.
En annan av John Powell Friths specialiteter var att göra flera målningar av samma ämne - ofta med några decenniers mellanrum. Frith målade "The Crossing Sweeper" tre gånger, den sista gången 1890 - alltid med kvinnan i aktuell mode. Vid den här tiden, efter att Jack the Rippers blodtörst hade dragit fram den massiva misären i Londons East End i rampljuset, var den sociala frågan mer aktuell än någonsin....
Frith var naturligtvis ganska ambivalent: Den harmoniska familjebildmålaren hade tolv barn med sin fru och sju med sin älskarinna - fattigdomens målare var samtidigt en traditionalist som strängt förkastade moderna konstströmningar som impressionismen, förraphaeliterna och en Oscar Wildes esteticism.
Sida 1 / 2