På den matta duken ”Salvador” framträder Cézannes korta penseldrag tydligt - särskilt i den röda jorden, där ockra, rostrött och blekt grönt står bredvid varandra utan att blandas. I formatet 59 × 48 cm behåller slätten sin lugna vidsträckthet. I förgrunden breder den torra marken ut sig, bakom den trappar fält, träd och enstaka hus upp sig, mörka cypresser sätter tydliga markeringar. Över allt sträcker sig en vidsträckt himmel i blått och brutet vitt. Vid första anblicken ett stillsamt landskap, men ingenting verkar slumpmässigt. Varje yta har tyngd, varje hus står som en fast byggsten. Det är just det jag tycker är vackert: Cézanne gör inte Bellevue till någon romantisk idyll, utan ordnar terräng, vegetation och arkitektur till en fast bildstruktur. Verket, som skapades mellan 1890 och 1892, visar en tanke som förblir viktig för modernismen - rummet skapas inte enbart genom perspektiv, utan färg och form bygger upp det tillsammans.
Ramen Sinead inramar duken med en smal ekfanér. Den är ljusbrun, och fina mörka linjer löper genom ytan; vid den övre kanten löper ådringen lugnt över hela bredden - det är faktiskt där blicken fastnar när jag betraktar verket. Den 15 millimeter breda profilen saknar ornament, men har med sina 30 millimeter en märkbar djup. Det ger verket en tydlig kropp utan att tynga ner ytan. Utan passepartout och utan glas sitter duken direkt i ramen, och den matta tryckytan förblir synlig. Uppspänd på en kilram och speglad i sidled avslutas bilden snyggt. På nära håll skiljer en smal skuggfog trycket från ekfanér - just där märker man att bildytan och ramen förblir självständiga och ändå bildar en helhet. I slutändan passar detta väl in på Cézanne själv: av ett egentligen enkelt landskap skapar han något som nästan verkar byggt - mindre stämning, mer form och ordning.